Gabrielle Aplin

Gabrielle Aplin. Qué decir. Gabrielle Aplin es dulzura, ¿así está bien? Esta inglesa del 92 es una de esas coveristas distintas, de las que se salen de lo común para mostrarnos lo que debería ser un cover. Lleva a su terreno cualquier canción que se le cruza por delante y, a través de su voz (dulce, suave, delicada, que parece que se va a romper en cualquier momento), nos transporta a su universo con una suavidad casi de peluche, sin artificios, ella y una cámara, tocando guitarra, tocando piano, cantando sin más, y sonriendo, siempre con esa maravillosa sonrisa en la boca diciendo que disfruta con esto, que disfruta poniendo su voz a disposición de las nuevas sonrisas que despierta al otro lado de la pantalla o del altavoz. Una maravilla sin artificios, con acústica mala o regular en la mayor parte de casos en su canal de Youtube Gaberrz, ¿y qué más da? Es una gozada oírla. Desde hace un tiempo parece que su carrera crece, y ya hemos podido verla en BBC Introducing (programas para nuevos talentos en las emisoras de la inglesa BBC). Al parecer VEVO también se ha fijado en ella, y ya tenemos su single Please Don't Say You Love Me en esta plataforma. Viéndola crecer desde abajo, espero que esta jovencita llegue a ser muy grande. En este caso huiré de la calidad de sonido para dejaros con una buena representación de sus vídeos característicos: ella, una cámara y una sonrisa. Acompañada por Dylan.

The times they are a changin de Bob Dylan, por Gabrielle Aplin

James Alan

¿Harto de cover comercial? ¿No logras encontrar brillantes coveristas de música alternativa? ¿Lees estas líneas con el tono de un anuncio de teletienda? ¡Blog Coverista te ofrece la solución!
Dulce, roto, grande, incorrecto, desgarrador, simply perfect or imperfect, pero sobre todo, distinto, aquí tenemos a James Alan. Él dice ser un tío con una guitarra, algunas canciones y una voz interesante; siento contradecirte, amigo mío: tú eres la salvación de la música marginada en el cover. Dejad que me ponga algo serio por un momento, y es que no voy a ser falso diciendo que este es un blog universal con la música: no lo es. La gran cantidad de coveristas comerciales, el número de visitas de sus páginas y la influencia que en mí pueda producirme la radio mientras voy en coche me hacen débil ante la música de masas, soy humano, no lo puedo evitar, y de ahí que en este blog gran parte de los covers sean de exitazos de ventas interpretados en muchos casos por coveristas que, al igual que yo, se ven empujados por la música que les rodea. ¡Y es que es difícil escuchar a Damien Rice en la principal emisora de tu país! Por eso, para mí es un honor poder escribir entradas sobre violinistas que bailan, rockabilly contemporáneo o sobre James Alan en medio de todo este (si se me permite el término) batiburrillo de música comercial.
Volviendo a él (JA) diré que ha llevado una política de vídeo por semana muy interesante para sus seguidores en las diferentes plataformas, con versiones de algunos de los 'repudiados' por las grandes listas de la actualidad, como Mumford and Sons o Frank Ocean. Puede que a muchos no guste, es una opinión respetable, pero en cuanto a los que se sorprendan por el número de visitas, bienvenidos a la triste realidad. Esa en el que leemos las preguntas retóricas como anuncios de teletienda.

Too Close de Alex Clare, por James Alan

Kurt Hugo Schneider

Entre las cinco estrellas más importantes del panorama de coveristas de Youtube sin apenas necesidad de abrir la boca. ¿Que cómo es posible? Pues lo es porque Kurt es un prodigio musical, capaz de cantar (Hey there Delilah) y tocar varios instrumentos (piano, guitarra acústica), pero, ante todo, es un artista realista, capaz de aceptar sus puntos menos fuertes (yo no diría débiles) para centrarse en lo que mejor se le da: la posproducción.
Kurt es un gran editor, capaz de sacar petróleo de los atributos de sus compañeros coveristas, dándonos verdaderos exitazos, para gustos, en muchos casos mejores que los originales. Aunque desde hace años su principal colaborador es su amigo y compañero de instituto Sam Tsui, del que se convirtió en productor y uploader, a partir de sus primeros grandes éxitos, Kurt contó con grandes coveristas, para ofrecernos versiones con gente del nivel de Alex Goot, Aimée Proal, Kim Viera (gran Diamonds), Victoria Justice, Lindsey Stirling o Max Schneider, convertido (con permiso de Sam) en su nuevo colega fetiche.
La gran perla de su trayectoria la encontramos en el increíble cover del Just a Dream de Nelly junto a Tsui y Grimmie, considerado por muchos el mejor Youtube cover hasta el momento.

Just A Dream de Nelly, por Kurt Hugo Schneider, Sam Tsui y Christina Grimmie

Cover instrumental profesional: el olvidado

Está claro que la principal representación del cover, en cuanto a número y popularidad, es el vocal, es decir, la interpretación de alguien cantando, más que nada por el hecho de que cualquiera podemos lanzarnos a interpretar nuestras canciones favoritas. Por otra parte, no dudamos que uno de los tipos de cover más respetados es el instrumental: solo hay que ver lo que nos suele ofrecer un concierto de violín, de piano o la gala de fin de curso de un conservatorio de música o danza: covers, puros covers de (en su mayoría) piezas clásicas de los mayores talentos compositores de la historia.
Esto, por supuesto, nos lleva a la comprensión de que la mayor parte de los coveristas mundiales sean instrumentales: sería absurdo comparar el talento musical de alguien como Lang Lang frente al de la mayoría de jóvenes coveristas de Youtube (con todo mi respeto a los adorados protagonistas del blog), más que nada porque la entrega, dedicación y conocimientos musicales de genios como este les llevan a una perfección y comprensión del arte que las demás personas solo podríamos alcanzar a base del mismo esfuerzo y tiempo de trabajo (y sin tocar el tema del talento).
Dicho esto, con esta entrada me gustaría hacer un homenaje a todos esos prodigios forjados a base de esfuerzo y dedicación, ya que este blog bien podría estar dedicado a todos los que, día tras día, dejan correr siete u ocho horas de su vida para mejorar la dualidad que forman con su instrumento musical, simplemente, por puro merecimiento y calidad crítica. Espero que, de vez en cuando, pueda hacer una mención a estos fantásticos intérpretes, porque todo reconocimiento es poco. Muchos ánimos desde Blog Coverista.

Claire de lune de Claude Debussy, por Angela Hewitt

Céline Dion

Para ser sincero, dudo que un nombre como el de Céline Dion precise de presentación o mayor difusión.
Como de todo buen oyente es sabido, Céline es una de las grandes voces del panorama musical planetario (y parte del extranjero), además de ser una artista de condiciones interpretativas y experiencia incuestionables, bien reconocidas a lo largo de los años por el público, que ha convertido sus discos en algunos de los más vendidos de todos los tiempos. 
Fuera de ello, y ya dedicándonos a lo que toca, Dion es una impresionante coverista, circunstancia que no ha dudado en aprovechar a lo largo de los años. Sus numerosas incursiones en este terreno, buena parte de ellas de la mano de algunos compañeros excepcionales como Aretha Franklin, Barbra Streisand, o incluso con los ya finados Sinatra y Elvis mediante grabaciones, son auténticas maravillas. Como originales, tiene temas inolvidables de sobra (¿a alguien le suena My heart will go on?), pero versiones como la de I will love again de Lara Fabian, At Last de Etta James o The power of love de Jennifer Rush son ya clásicos de su repertorio.
En este caso, con vuestro permiso y para no cegar con los efectos de escenario de uno de sus conciertos (aunque insisto, la música mejor escucharla que verla), mi elección como muestra es la vibrante interpretación realizada años atrás en el escenario de un popular programa japonés de la poderosísima canción de Heart Alone, una maravilla para voces de este nivel.

Alone de Heart, por Céline Dion

Sara Niemietz

Hablar de Sara Niemietz es hablar de talento, hablar de voz, hablar de peculiaridad y hablar de sonreír. Porque Sara Niemietz se encuentra en uno de esos edenes de las voces, en uno de esos celestes lugares en los que moran aquellos capaces de hacer que te des cuenta de que son geniales con solo oír un par de versos de una de sus interpretaciones.
Yo, en la mayor parte de casos, recomiendo que, a la hora de escuchar una canción por Youtube (sobre todo por primera vez) no se nuble ese momento viendo el video que la acompaña, ya que puede llevar a prejuicios, a no apreciar lo que en verdad importa en estos casos, que es la música, que es el sonido, que es el ponerte la piel de gallina. En el caso de Sara no hay que preocuparse: al momento sentiréis una imperiosa sensación de cerrar los ojos, echaros hacia atrás en la silla, sillón o donde estéis y flotar un ratito entre la nube de sensaciones que es capaz de hacer surgir. Si es capaz de escoger un repertorio que favorezca sus fuertes (en su gran original Evening, por ejemplo, lo ha clavado), puede que obtengamos una de esas voces que no salen a todas horas por las radios comerciales, pero que son capaces de llenar auditorios de gente con oídos pegados al corazón. Aquí abajo, Talking to the moon, a mi entender la canción que mejor ha sido capaz de aprovechar todo lo bueno que tiene, en un cover para no olvidar.

Talking to the moon de Bruno Mars, por Sara Niemietz

Lisa Lavie

Youtube es una plataforma global y polivalente, cualquier persona puede encontrar en ella contenidos de su interés, del mismo modo que puede colgar sus publicaciones o interactuar más allá de su edad, geografía o condición, con disponer de una conexión a internet de cierta calidad. Sin embargo, no hace falta demasiado estudio para comprobar que el número de covers y su difusión  se multiplica cuando hablamos de público adolescente o juvenil, más dado a la participación y al atreverse a subir sus propios videos, resultando relativamente inusual encontrarse con Youtube Singers adultos, a pesar de lo mucho que pueden aportar.
Uno de estos casos (aunque cierto es que solo nació en el 83) es el de Lisa Lavie, un prodigio de voz dado a conocer a través de la independencia musical, y que lanzó su primer acústico de esta forma a través de iTunes. Con simples vídeos grabados en estudio capaces de reproducir toda su capacidad en lo acústico, esta canadiense lleva desde 2007 colgando espectaculares versiones de algunas de las canciones interpretadas por grandes voces de los últimos tiempos, como Adele, Leona Lewis o Alicia Keys, a las que se suman éxitos del momento como Price Tag, Firework o Watcha Say, a los que aporta un toque de voz de lo más estimulante.
En este caso, y aprovechando el bilingüismo canadiense, apoyaré la entrada con el gran Je t'aime de Lara Fabian, una maravilla capaz de sacar lo mejor de esta fantástica coverista que es Lisa Lavie.

Je t'aime de Lara Fabian, por Lisa Lavie

Alex Goot

Alex es un coverista popularizado como Youtube Singer, con una excelente voz capaz de subir por los distintos tonos sin perder un ápice de su peculiaridad. Ha versionado multitud de éxitos de ventas (su preferencia en cuanto a número de covers) de la mano, en una gran cantidad de casos, de algunas de las grandes estrellas coveristas de la plataforma, como Christina Grimmie, Luke Conard y Chad Sugg (con estos dos últimos ha grabado varios temas), Boyce Avenue, Kurt Hugo Schneider, Megan Nicole o su tocaya, Alex G, con la que muchos confunden antes de conocerlos.
Su peculiar voz le permite dar un toque especial a la mayor parte de temas que interpreta, diferenciándose sin problemas de las versiones originales, a las que, sin necesidad de variar en exceso su género, les aplica una personalidad distinta que muchos aplaudimos (solo hay que ver Thousand miles o We found love). Además, dentro de lo esperable visto lo visto con los fuertes de Youtube, se pone al piano, guitarra o a la percusión sin ningún tipo de problema, siendo capaz de animar la sala solo sin excesiva dificultad.
Además de covers, como muchos de sus compañeros de canción, también está lanzando sus propios temas por distintas vías, entre ellas la de su trabajado canal de Youtube, Gootmusic, donde ha tenido detalles como la publicación de un vídeo con extractos de los de sus fans en la canción Bright Lights (Fly).

 

We found love de Rihanna, por Alex Goot

Someone Like You

Una de las grandes canciones de principio de década nació de la pluma y de la voz de una de esas grandes voces de la actualidad. Cuando ambas circunstancias se unen y la suerte hace que el registro del cantante coincida con el que la canción merece tenemos una maravilla en potencia, que solo necesita de cierta aceptación en su llegada al público para convertirse en una obra maestra de su tiempo.
Someone like you, el segundo gran éxito mundial de Adele tras Rolling in the Deep, ha aunado el ser una de las grandes obras musicales de los últimos años con una gran popularidad que le ha encumbrado en las grandes listas mundiales, haciendo nacer toda una marea de covers con mayor o menor éxito, dada la dificultad para alcanzar la suela del zapato de la interpretación de Adele (no solo en la versión comercial, sino también en los conciertos y en su "Live in her home", colgada antes del videoclip).
De todos modos (para gustos), existen numerosos covers de decente calidad, y que al menos yo considero deben ser mencionados. Entre ellos, por ejemplo, encontramos algunos de los que Youtube ya nos recomienda en el momento en que le pedimos que nos sugiera uno, como el del español Leroy, el ya comentado de Walk Off the Earth o mi favorito, el que la deslumbrante Emily Luther nos brinda junto a Charlie Puth (haz más covers, Emily, ¡no te canses de hacer covers...!).
Yo voy a ser sincero aquí advirtiendo de la necesidad de más Someone Like You de calidad (de calidad, subrayo) en géneros como el rock o el heavy, a los que la canción se adapta genial y en los que no se está explotando como es debido. Si Lucy Silvas 'suavizó' el Nothing Else Metters de Metallica, ¿por qué un grupo de cierta calidad no va a poder deslumbrarnos con una versión hard de un éxito que tan bien lo permite? Hasta el momento hemos tenido que conformarnos con meritorios, como los de Togun, Loventures, o el de Indigo Lights Club, con un toque más electrónico, pero pienso que una interpretación de voz desgarradora y con un buen acompañamiento de guitarra eléctrica (los numerosos covers de gente como el francés MattRach lo demuestran), bajo y batería podría dar lugar a una de las grandes versiones del éxito más allá de su género original, en el que (por otra parte) brilla de forma escandalosa. Ojalá sigamos oyéndola durante mucho tiempo y ojalá los covers sean cada vez más personales y variados. Imitando la original va a ser difícil superarla.

Someone Like You de Adele, por Charlie Puth y Emily Luther

The Baseballs

Puro espectáculo el de esta banda alemana llevada al éxito a base de covers rockabilly de grandes éxitos de público de la actualidad. Es la pura muestra de lo que es el cover útil, aquel capaz de aportar algo diferente a una canción ya popular. Con una estética cincuentera muy bien trabajada a base de vestuario, videoclips e interpretación, The Baseballs nos ofrecen un espectáculo veloz, de clara invitación al movimiento y al disfrute de unas voces fantásticas y bien combinadas en torno a canciones que todos conocemos de sobra. Un grupo a tener en cuenta a la hora de demostrar que los géneros no tienen por qué extinguirse una vez desaparece su momento de máximo esplendor.

Umbrella de Rihanna, por The Baseballs

Lindsey Stirling

¿Quién decía que los covers solo son gente cantando? ¡Me niego a hacer pensar a alguien eso! Lindsey Stirling no es solo la mejor muestra de cuan equivocado está quien lo haga, sino que es una de las más espectaculares e innovadoras coveristas a nivel mundial.
Esta fantástica violinista y bailarina es la viva muestra de lo que es un intérprete de música, capaz de trasladar las sensaciones de cada una de sus canciones con una viveza y expresividad innata y original, al haber logrado combinar todos sus conocimientos artísticos (interpretación, danza, habilidad como compositora, improvisación, expresión corporal) para versionar multitud de obras de inacabables géneros con un carisma y poder que brillan para cualquiera que roce su obra con un poquito de mente abierta. Su abanico de opciones va desde la banda sonora del Señor de los Anillos hasta Nicki Minaj, pasando por Celtic Carol, la saga Zelda, el Fantasma de la Ópera (genial), Bruno Mars, Rihanna o LMFAO entre otros. Además, su estética es variadísima y se adecúa a cada papel, como cualquier actor teatral lo haría, para acometer con mayor eficacia si cabe la explosión de alegría visual que desata cada vez que pisa un escenario.
Polivalente y puramente musical, Stirling es una de las grandes promesas de una nueva música innovadora desde la calidad. No os conforméis con un solo vídeo de ella, porque cada uno aporta algo y, créedme, tiene mucho que dar. Yo os dejo River Flows in You, por el simple y egoísta hecho de que acaba de emocionarme y me gustaría que alguno de vosotros pudiese sentir algo parecido.

River Flows in You de Yiruma, por Lindsey Stirling

Christina Grimmie

Gran Youtube singer. Es más, si hubiese un diccionario de Youtube Singers, con toda probabilidad la veríamos en su portada.
Christina Grimmie es una de esas personas que se pone (o ponía) tras la cam en su cuarto, nos cuenta qué va a cantar, por qué, lo hace, se despide y nos deja con una sonrisa de oreja a oreja. Sin artificios ni producción posterior en la mayor parte de sus versiones clásicas, zeldaxlove64 nos canta con una seguridad, confianza y veteranía sorprendentes. Si no sale perfecto, qué más da; si se equivoca en una nota, a quién le importa, porque así es la música en realidad cuando la cantas porque quieres, en cualquier momento, como cualquier persona lo haría en su propia casa al levantarse en una mañana solitaria, una ruidosa ducha o en medio de un atasco. Esa es la música que llega, la que hace que todos estemos a gusto mientras cantamos, porque sabemos que podemos hacerlo mejor o peor, pero lo hacemos porque la adoramos.
Christina Grimmie no solo nos hace sentir eso, sino que además canta genial. Es una verdadera maravilla oírla con esa naturalidad y quizás por ello los espectadores de Youtube se lo agradecemos con esa sorprendente cantidad de visitas.
Aunque, al menos para mí, su mejor obra es Just a Dream con Sam Tsui, no sería de justicia para la totalidad de su trabajo poner esta genial obra de gran posproducción como de las más características, así que me voy a ir su Unfaithful, que la próxima semana cumplirá los tres años de su subida a Youtube.

Unfaithful de Rihanna, por Christina Grimmie

Megan Nicole

Nice Megan Nicole. Una de las Youtube Singers más conocidas y queridas por el público adolescente, de las coveristas de voz más dulce y reconocible de la plataforma.
Su repertorio es numeroso y constantemente renovado en una línea (por lo habitual) popular y comercial, destacando la multitud de colaboraciones que realiza con coveristas de la talla de Boyce Avenue (Just A Kiss, Skyscraper), Lindsey Stirling (Starships) o Tiffany Alvord (Who says, Safe And Sound), con la que también contó para la grabación del videoclip de su primer sencillo, B-e-a-utiful, canción de amor adolescente ciertamente indicada para su público más fiel.
A pesar de que su voz suele mantener un registro bastante marcado y de pocas variaciones, dispone de un par de herramientas de lo más adecuadas para dar a la mayor parte de sus canciones un toque dulce de lo más agradable, al que se suma la utilización del piano o la guitarra.
Además, sus covers suelen llegar con verdaderos videoclips propios rebosantes de un tono simpático y afable que funciona muy bien para quien pide más que sonido en la música, dándole una personalidad artística definida y una imagen destacada dentro de su público.
Si en el futuro le vemos mayor seguridad en el escenario, manteniendo su humildad y trabajo, y adquiriendo un buen repertorio que la haga reconocible, tal vez tengamos a una dulce líder de ventas con capacidad para dar alegrías a unos cuantos públicos.

The One That Got Away de Katy Perry, por Megan Nicole

Walk Off the Earth

Como he tratado de proclamar desde un comienzo, el coverista tiene que aportar algo a la canción original, darle un punto distinto, porque si no ¿de qué vale hacer el cover? Pues si lo que queremos es distinguirnos qué mejor que llamar la atención ofreciendo algo que no todos pueden dar: buenas voces, buena capacidad para entender la música, buenos artistas, buenos talentos, juntos, con una buena innovación, con algo inusual.
Eso es lo que hizo que Walk off the Earth, grupo canadiense de rock alternativo, sorprendiese al mundo hace unos meses versionando una de las canciones más populares del momento (Somebody That I Used To Know, de Gotye y Kimbra) con la simple ayuda de sus voces, algunos micrófonos y una guitarra (porque solo tenían una) tocada por... ¿todos? Sí: los cinco miembros tocaron una misma guitarra (a la vez, para quien no lo haya pillado aún), mientras regalaban al mundo una versión de múltiples voces geniales, en una espiral de creatividad, espectáculo y camisetas negras.
Hoy, nueve meses después de su subida, tienen más de ciento treinta y cuatro millones de visitas en Youtube solo en su cuenta (porque anda que no hay copias del vídeo...).
¿Grupo de un tema? No. Yo al menos creo que no. Anteriormente conocidos por sus versiones de The Gregory Brothers, tras el éxito de STIUTK se lanzaron con Someone like you (por petición de los fans) en un nuevo espectáculo en el que algunos de los componentes van sumando y alternando  diferentes instrumentos para ofrecernos una versión (esta vez sí) bastante diferente a la original, para mí, hermosa.
Party Rock Anthem, Man Down y (cómo no) la canción más versionada de la historia, Yesterday, son algunas de las otras versiones de este pequeño gran grupo, capaz de sacar una sonrisa a cualquiera que quiera enseñar los dientes un poquito. Solo un poquito.

Somebody That I Used To Know de Gotye y Kimbra, por Walk off the Earth

Jack Vidgen

Dado que mi abanico de encuentro de voces y talentos se reduce mucho a la plataforma Youtube y al mercado estadounidense, no me gustaría dejar de lado a las grandes aportaciones coveristas de todo el globo, por lo que (en defensa de la pluralidad que predico) preferiría desde un primer momento mencionar a alguno de esos cantantes que llaman la atención fuera de sus fronteras.
Este es el caso del genio del cover femenino de gran voz y música suave, el fantástico, sorprendente y extraordinario (porque es extraodinario) Jack Vidgen. 
La primera vez que escuché a este prodigio no conocía su aspecto, ni su sexo, ni su edad, por lo que una vez vi la realidad quedé deslumbrado, embargado por una nube de prejuicios que me hicieron sentir mal conmigo mismo. Y es que Jack Vidgen tiene, al menos en los libros de historia musical, una de las mejores voces femeninas que se han visto, capaz de versionar temas de Céline Dion, Whitney Houston o Adele con una calidad tan grande que hace imposible no dejarte sonriendo como un tonto al ver su rostro, o ante una de sus actuaciones en el conocido programa de talentos que lo catapultó a la fama. Qué pedazo de cantante.
Fuera de ello, va por su segundo disco (de versiones, dándonos la oportunidad de oír grandes temas de voces irrepetibles cantados por un nuevo artista de voz irrepetible), y lo que le queda. En mi opinión personal, me quedo con su primer lanzamiento, que incluye versiones de (entre otras) Set Fire To The Rain, I Have Nothing o el Hero de Mariah Carey. El vídeo que dejo es el de la fantástica Glitter In The Air de P¡nk, una canción que, espero, algún día sea devuelta al cielo de las mejores canciones, al que pertenece.

Glitter In The Air de P¡nk, por Jack Vidgen

Madilyn Bailey

Madilyn es una de las grandes maravillas coveristas que internet nos ofrece en la actualidad. Y no lo es solo porque tenga una voz hermosísima, nuestros oídos se retuerzan de placer al escucharla o elija canciones de forma adecuada para llegar al gran público. Madilyn Bailey es diferente a grandes coveristas por lo bien que sabe llevar los éxitos a su terreno. Y es que solo con escuchar el Titanium de Guetta y Sia en sus labios te das cuenta de que un verdadero coverista tiene que hacer esto, tiene que versionar una canción de forma que pueda sacar lo mejor de ella, que nos dé nuevos puntos de vista a quienes queremos oír esa canción y que incluso pueda hacer que a gente que nunca le hubiese gustado la original pueda llegar a amar su cover (o viceversa: viva la pluralidad).
Las canciones que versiona (en el 90% de los casos) las conocemos todos los que escuchemos de vez en cuando la radio, pero más allá de ello cada día nos sorprende con una manera de interpretarla propia y diferente que hace que sea un auténtico placer saber que tiene un nuevo vídeo en esa gran ventana al mundo que es Youtube.
Además, de los covers destaca también lo bien que está llevando su camino con página propia, buenas colaboraciones (Alex Goot, Jake Coco) e incluso temas propios, como Bad Habit.
Si consigue encontrar un repertorio propio de calidad, seguramente encontremos en ella a un futuro gran éxito. Aunque el vídeo de debajo va a ser Titanium, no dejo de recomendar Is Anybody Out There con Corey Gray, o el My Inmortal de Evanescence para aquellos que se atrevan a abrir los ojos a la diversidad de género de un clásico de otro distinto.

Titanium de David Guetta y Sia, por Madilyn Bailey

Boyce Avenue

Qué mejor forma de inaugurar las publicaciones que con una de las mejores bandas coveristas y de mayor potencial personal de todo el panorama actual.
Boyce Avenue es, sin más, una banda genial, ya rodada, y con un espectacular nivel para las versiones, que llevan años colgando en Youtube con excelentes resultados.
Y es que el grupo es una maravilla en multitud de aspectos. En primer lugar tenemos a  los fantásticos componentes. Alejandro, el vocalista principal, dominador también de guitarra y piano, cuenta con una de las voces más expresivas y de mayores matices de todo el abanico de Youtube Singers, mientras que sus hermanos Fabian y Daniel (coros, guitarra, violín, percusión, bajo) son piezas clave en la forma de 'redondear' los temas para darle ese toque especial que les hace brillar y servir de gran complemento, o sustitutivo, a la canción original. Más allá de ello, está la excelente selección de repertorio de covers (variadísimo, popular y alternativo a la vez, y muy adecuado a su tipo de música para poder hacer resplandecer su talento), su buena labor a la hora de elaborar los vídeos (con una gran acústica y estética que dan más si cabe perfección a su trabajo) y su excelente forma de escoger colaboradores (habiendo contado con algunos de los más populares coveristas de Youtube, como Megan Nicole, Alex Goot o Tyler Ward).
Aunque este blog se basa principalmente en los covers, no puedo acabar esta aportación sin antes piropear su propio trabajo personal, que les ha llevado a una buena gira por EEUU y el norte de Europa hace pocos meses, con geniales canciones como Every Breath o Broken Angel.
Sin más, alabar el trabajo de estos hermanos que, espero y deseo, nos darán grandes alegrías los próximos años.

 

Grenade de Bruno Mars, por Boyce Avenue

Blog Coverista: el blog del cover

Blog Coverista nace con la idea de ofrecer un espacio que permita conocer a algunos de los principales coveristas (intérpretes más o menos conocidos que versionen canciones popularizadas por otros, es decir, que hagan 'covers'), además de brindar nuevos puntos de vista (en forma de versiones) de éxitos de múltiples géneros musicales, así como dar una ventana al conocimiento de nuevas voces o posibles talentos a regiones distantes o de menor impacto para los internautas, buscando la pluralidad de pensamiento y de opiniones, y tratando siempre de hacerlo desde el respeto a cada uno de los grupos de personas que rodeen la página.
También quiero destacar que en él trataremos de no entrar demasiado en el tema de  personalidades, historias individuales o prensa rosa, tratando de centrarnos en la música, en las canciones, en la interpretación y en el cover propiamente dicho, y siempre desde una visión todo lo individual que puede ser la de una persona cualquiera, por lo que desde un primer momento me gustaría llamar al disfrute en la medida de lo posible y a la comprensión por parte de los visitantes al blog de que cada persona puede tener sus gustos y sensaciones más allá de las de los demás.
Sin más, agradecer a Google, Youtube, Twitter, Facebook y todas aquellas herramientas que permitirán el desarrollo de esta página, reconociendo de antemano la propiedad de cada imagen, vídeo o letra a sus legítimos dueños, con la esperanza de formar un blog plural, de opinión, de divulgación de la música y, por extensión, de toda expresión artística. 
Blog Coverista os da la bienvenida.